“La pittura di Marcella Casu si colloca nel fertile crinale tra l’oggettività del visibile e l’urgenza del non manifesto. Lungi dall’essere mera rappresentazione figurativa, la sua opera è una complessa indagine sulla fenomenologia della presenza, dove il corpo – esposto nella sua nudità radicale – si afferma come misura di una libertà essenziale”
“L’artista orchestra un dialogo serrato tra la matericità del pigmento e l’evocazione di uno stato primordiale, operando una trionfale congiunzione tra l’autenticità del gesto pittorico e la rivelazione dell’intransmissibile.”
G. P.
“Marcella Casu’s painting is situated on the fertile ridge between the objectivity of the visible and the urgency of the non-manifest. Far from being mere figurative representation, her work is a complex inquiry into the phenomenology of presence, where the body—exposed in its radical nudity—asserts itself as the measure of an essential freedom.”
“The artist orchestrates a tight dialogue between the materiality of the pigment and the evocation of a primordial state, achieving a triumphant conjunction between the authenticity of the painterly gesture and the revelation of the untransmissible.”
G.P.
Marcella Casu
Born in Cagliari, Italy, in 1970. Lives and works in Rome.
La mia pittura indaga la figura umana in relazione all’ambiente naturale, concentrandosi sulla qualità rivelatoria di questo legame attraverso un figurativo che integra elementi di tensione strutturale e sospensione dinamica.
Nel mio sguardo la figura nuda è espressione di integrità e libertà individuale – un soggetto che, libero da veli e filtri, rappresenta la conquista attiva di un proprio stato d’essere, lontano da condizionamenti e auto-censura.
Le figure sono immerse in contesti naturali vibranti, luoghi che accolgono istanti di intensa manifestazione nei quali lo scenario acquisisce un’aura enigmatica e inafferrabile, suggerendo il compiersi di qualcosa di invisibile. Il lavoro esplora la dialettica tra la concretezza della pittura e la forza del non detto, collocandosi in un dialogo tra realismo sensoriale e suggestione onirica.
My painting investigates the human figure in relation to the natural environment, focusing on the revelatory quality of this bond through a figurative language that integrates elements of structural tension and dynamic suspension.
In my vision, the nude figure is an expression of integrity and individual freedom – a subject that, unburdened by veils or filters, represents the active conquest of one’s own state of being, detached from conditioning and self-censorship.
The figures are immersed in natural contexts that vibrate with energy, spaces that host moments of intense manifestation where the scenery acquires an enigmatic and elusive aura, suggesting the realization of something invisible. The work explores the dialectic between the concreteness of paint and the power of the unsaid, placing itself in a dialogue between sensory realism and dreamlike suggestion.
Studio: V.V.V.V.